عام 1972 والرئيس المصري السابق محمد أنور السادات يحاول اجتثاث بقايا سلفه جمال عبدالناصر، كان ممن تعرضوا للمضايقة الدكتور ثروت عكاشة، الذي روى جانباً من تلك المضايقات في مذكراته، ومنها أن موسوعته «العين تسمع.. الأذن ترى» كان قد صدر منها جزآن في مصر عن طريق دار المعارف المصرية، وبأمر من السلطات لم يستطع عكاشة طباعة جزأين جديدين، وحينما حاول نشرهما في بيروت لم يتمكن أيضاً، نتيجة لضغوط من السلطات المصرية.
يفصل ذلك الراحل عكاشة، قائلاً «كما تفعل الطيور المهاجرة في مواسم الجفاف أخذت جزأين آخرين من الموسوعة كانا قد أعدا للطبع وقصدت بيروت. وقبل أن يغشانا المساء كان في زيارتي بالفندق الدكتور عبدالوهاب الكيالي مدير المؤسسة العربية للدراسات والنشر. أتى يعرض علي أن تقوم مؤسسته بنشر بقية أجزاء الموسوعة كلها، فلم تمض ساعة واحدة حتى كان العقد ممهورا بتوقيعنا». إلا أن النشر لم يتم، فلقد هدد الكيالي من أن يتراجع عن تنفيذ العقد، وإلا تعرض لمصادرة مطبوعاته في مصر.
لم يستسلم ثروت عكاشة لذلك، وأرسل خطابا إلى رئاسة الجمهورية، يستفسر عن أسباب منع النشر والمضايقات التي يتعرض لها، وجاءه الرد بأن طباعة مؤلفاته خارج مصر «عمل تجاري»، ولا شأن للسلطات بها، تألم عكاشة من وصف مشروعه الثقافي والعلمي بأنه «عمل تجاري»، وأعطى نسخة من رسالة ورد رئاسة الجمهورية إلى عبدالوهاب الكيالي لكي يتمكن من نشر الموسوعة دونما خوف.
عقبات «العين تسمع» لم تنته عند ذلك، فالجزء الخامس الخاص بالتصوير الإسلامي منع من دخول مصر، وصدر قرار من الأزهر الشريف بحظر تداوله في مصر، لاشتماله على رسوم مسيئة، وتصاوير تشير إلى النبي محمد صلى الله عليه وسلم. حاول ثروت عكاشة الدفاع عن «الصور الرامزة»، والاستشهاد بكتب ومخطوطات كثيرة تراثية ورد فيها أكثر من تلك اللوحات والرموز. وأكد أنه ليس منشأ ولا مخترع تلك الصور في دراسته العلمية الجادة، وليس الغرض منها التجريح من شأن رموز دينية، بل كان غرض كثير من المنمنمات هو التبجيل والتعظيم، مشيرا إلى ضرورة مناقشة تلك القضية بالبحث والتحليل، وليس بالمصادرة والمنع.
عقد مجمع البحوث الإسلامية التابع للأزهر اجتماعاً في 26 أبريل 1987 لمناقشة قضية كتاب «التصوير الإسلامي» لثروت عكاشة، واتفق أعضاء المجمع رفض الكتاب، ومنع تداوله، وتحريم الرسوم الواردة فيه، وقال بيان المجمع، إن «الصور المرسوعة للشخصيات الدينية بالغت ما بلغت من حسن التصوير لا يمكن إن تصل إلى الحقيقة ولا إلى الصورة التي تكمن في وجدان المسلم التي ترتفع إلى درجة عظيمة من الاحترام، ومن ناحية أخرى فإن هذه الصور تخضع لخيال الرسام أو المصور وثقافته وعقيدته واتجاهاته الخاصة وميوله الطائفية، وهذا مصدر خطر شديد».
وبعد أخذ ورد، استبعد الدكتور ثروت عكاشة بعض المنمنمات الواردة في الجزء الأصلي من الكتاب نزولا على رأي الأزهر الشريف.
وتعد موسوعة «العين تسمع والأذن ترى» درة ثروت عكاشة، التي عمل عليها عقوداً طويلة، إذ استغرق إعدادها أكثر من 35 عامًا، وتؤرخ الموسوعة للفن في العالم، يستطيع قراءتها الصغار والكبار، و«تضم ما بين دفتيها آثارا فنية بين سمعية ومرئية لها صورها الساحرة وتشكيلاتها الجذابة»، واحتوت الموسوعة على تحليل لروائع فنية خلدها الإنسان على مر الأجيال، ووصفها عكاشة بأنها «مسيرة عمر، وحصيلة أسفار مختلفة إلى أقطار، منها ما بعد ومنها ما قرب، وغرام من وراء هذا كله كان يدفعني إليه دفعاً لا نظرا إلى مغنم، ولا جريا وراء كسب».
صدور الطبعة الرابعة من كتاب الدكتور ثروت عكاشة «فنون عصر النهضة.. الرينسانس»، عن الهيئة العامة للكتاب، مع مرور مائة عام على مولده، حدث جلل أو يجب أن يكون كذلك، أو سيكون أمرا محزنا ألا يكون كذلك. الطبعة الأولى كانت قد صدرت فى ١٩٨٨ عن الهيئة أيضا. الكتاب يقع فى ثلاثة أجزاء، وهو يعرض لفنون العصر الوسيط بأوروبا، وعصر النهضة، وإبداعات فنانى النهضة الافذاذ فى النحت والتصوير والزخرفة والموسيقى، والكتاب بأجزائه، جزء من عمل موسوعى أو لنقل ملحميًا واسعًا، صدر منه عشرون جزءا، تحت عنوان «العين تسمع والأذن ترى»، الموسوعة تناقش وتحلل وتقيم، فنون وإبداعات الحضارات المختلفة فى الشرق والغرب، وحتى القرن الثامن عشر، والموسوعة نتاج جهد أسطورى قام به الدكتور عكاشة، متسلحا بثقافته وشغفه وخبراته الهائلة، ومتضمنا زيارة معابد وكنائس ومساجد ومتاحف ومعارض ومقابر، ودور أوبرا، ومناطق أثرية، فى أرجاء الدنيا، بلا حصر، ليرصد ويدقق ويقدم رؤيته.
صدور الطبعة حدث مهم لأن القيم الأكاديمية والجمالية والفكرية والسياسية والعسكرية (كان ضابطا بسلاح الفرسان) والأخلاقية التى تمثلها ويمثلها، عكاشة، وانعكست على هذا الكتاب، وغيره، تستحق أن يحتفى بها بكل الأشكال طوال الوقت، بما فى ذلك طبعا إعادة قراءتها ونقدها. المناطق التى غاص فيها عكاشة، بعامة، بحثا وتنقيبا وتأملا وتأليفا وترجمة، تصيب بالذهول، فالضابط المحافظ، والرومانسى، والمفتون بهويته وبعطاء مصر الحضارى فى الحقب الفرعونية والقبطية والإسلامية، كان قادرا طوال الوقت على أن يغوص فى الجمال الكامن فى الأعمال الكبرى بما فيها المتضمنة تماثيل وصور أجساد عارية أو شبه عارية، من عصر الإغريق والرومان إلى عصر الرينسانس (البعث والإحياء)، دون أن يشعر أن ذلك تغول على دينه وعقيدته أو أوهنها.
نحن بإزاء عمل مهيب، يحتشد بكثافة معرفية فى كل سطر ويسبب حالة شجن عاصف يبعثها فينا مرأى الأعمال المختارة بالكتاب، من نحت وتصوير وعمارة، وكيف أنجزها فنانوها العباقرة مثل جوتو ورفائيل وليوناردو دافنشى وميكل أنجلو ولوقا سنيويللى، وبوتيتشيللى، وغيرهم الشجن الذى مبعثه التساؤل: هل مضى زمن مثل هؤلاء العظام ولن يعود، وماذا تفعل فنون عصرالتكنولوجيا بهم وبنا؟.
الكتاب الذى بين أيدينا بالذات، وهو الجزء الأول من الثلاثية، يشبه صاحبه، بل ربما أتجاوز لأصل إلى القول إن ثروت عكاشة هو آخر بقايا ذلك العصر الذى بزغت فيه النهضة، جامعة خليطا بين الفضائل الروحية، مثلها أفضل تمثيل القس فرانسيس الذى ولد بمدينة أسيزى، الداعى إلى البساطة والزهد والطهر والصدق وحب الناس والطبيعة، وبين الواقعية وحرية التعبير الفنى والقيم الدنيوية التى انطوت عليها أعمال عظيمة لكن غير مألوفة. لدى قراءة الكتاب يجب أن نأخذ فى الاعتبار أن ثروت عكاشة لا يرى النهضة انقلابا على ما قبلها بل نقلة نوعية كبرى على طريق كانت عليه علامات إرشادية من عصور سابقة.
الغلاف الأمامى عليه صورة هوميروس الضرير، ذى العينين الخضراوين، الساهمتين والمشبعتين بأسى جليل، وحزن مكابر، يؤهلك تماما للتعامل مع الكتاب وموضوعاته من اللحظة الأولى، أو بالأدق موضوعه الأساسى ألا وهو تتبع انبثاق ينابيع العبقرية الفنية فى فلورنسا بإيطاليا، على نحو خاص من بين تهويمات وطنيين ونزاعات العصور الوسطى، وكيف ساعد ازدهار التجارة فى مدن وسط إيطاليا على تهيئة المناخ لهذا التحول منذ القرن ١٤ وظهور أباطرة وبابوات وأمراء يشجعونه.
يتحدث عكاشة حديث عالم ببواطن كل ذرة طين أو رملة حجر أو نقطة لون أو طلة شعاع أو تغريدة ظل أو صمت أو تهويمة فراغ، أو طية ثوب أو نظرة عين، عندما يتناول كل عمل، ويرصد التغيرات الشديدة الدقة التى بدأت تطرأ على الفكر والفن من منطقة إلى أخرى فى أوروبا، ومن مدينة إلى أخرى داخل إيطاليا ذاتها، مقارنا كل فنان بذاته فى المراحل المختلفة، وبآخر خاصة فى الموضوعات الواحدة، حيث لم يكن غريبا على أهل الفترتين؛ أى العصر الوسيط وبواكير عصر النهضة، وبتأثير دانتى بخاصة، أن تحتل رسوم قصص ميلاد وحياة السيد المسيح وآلامه، والسيدة مريم، وقصة الخلق ويوم الحساب، وحكايات الأنبياء، وطرد آدم وحواء من الجنة، وآلهة الحب والموسيقى والخير والشر، وفتنة الجسد البشرى، اهتمام الجميع.
غلاف الجزء الأول من الموسوعة
يبين المؤلف كيف ضاعف من سرعة الرقى المعمارى والفنى فى القرن الـ 15 وحوله، اكتشاف قواعد أو قوانين التشريح والمنظور الخطى، والتقدم فى تقدير أبعاد الجسد فى الرسم أو النحت، والتضاؤل النسبى فى بؤرة اللوحة، والقيم اللمسية للعمل الفنى بعيدا عن الطريقة المباشرة التى نراه عليها فى الطبيعة، والتعامل مع الفراغ والضوء فى النحت، وظهور الرسم بالزيت (١٤٥٠ م )، وابتكار الهارمونى فى الموسيقى، وبدء التحول عن المعمار القوطى المعتم إلى معمار الباروك، الحاضن الأفضل للتطلع إلى الضوء وطزاجة الطبيعة. حدث كالمتوقع تطرف فى الميل للمتع، أو إلى الخوف والتشدد الدينى. وظهرت أيضا حذلقات فنية تناسب احتياجات بعض أهل الترف والفراغ فى القصور.
يتوقف الكتاب عند درر معمارية كنسية، وظروف بنائها وأدوار الفنانين فيها، وأشهرها كنيسة البازيليك على قمة جبل أسيزى، مدينة فرانسيس، وبرج بيزا والكاتدرائية والساحة المقدسة، وكاتدرائية الدومو بسيينا ومعمودية فلورنسا. يتابع عكاشة اختلاف رسم العذراء على مر الزمن، بحيث يتعذر أن تجد مثيلا لمثل هذا التحليل، ويتابع كذلك تطور نحت ورسم أبوللو رمز الرجولة وإله الشعر والموسيقى، وفينوس آلهة الجمال تارة.. وسيدة الشهوات تارة أخرى. شهد ذلك العصر تقديرا خاصا للمربع والدائرة وارتباط رسم الجسد بالهندسة عموما.
فى الفصل الرابع نتبين أنه كان طبيعيا أن يتحدث الكاتب عن دوناتيللو الذى اهتم بعمل تماثيل تبرز الطاقة المكبوحة، والذى حرص على أن ترى التماثيل من جميع الزوايا، وكان صاحب أول تمثال طليق الحركة، وكل ذلك يدل على العصر المدمدم رغبةً فى إطلاق الطاقة وشفافية التعبير وتدفق الحركة، بأبلغ لغة. مع العوامل الموضوعية لتطور الفن لا يمكن نسيان دور الفرد الموهوب، ف مازانشيو، مثلا، حسب عكاشة، كان لا يبارى فى العناية بالتفاصيل، وكان ينسى طعامه وشرابه، وحتى تمشيط شعره إذا انخرط فى الرسم، وقد مات فى عمر ٢٧ سنة مخلفا لوحات لا تقدر بمال، مثل لوحة (العشار أو جابى الإتاوات).
أما فرانجيلكو فهو مترهبن نذر نفسه لرسم جنة الله على الأرض، وكان لديه تعاطف رهيف مع المخلوقات، وهو مبدع لوحة الجنود الرومان لحظة القبض على المسيح. ودافنشى، صاحب الموناليزا، الذى توفى ١٥١٩ كان مصورا ونحاتا ومهندسا وموسيقيا ومخترعا، ولم يوجد شىء لمسته يداه لم يتحول إلى جمال باق.. بما فى ذلك تخطيطاته الأولية. إحساسه البالغ الرهافة جعله يترك أعمالا لم يتمها لأنه شعر أن يده عاجزة عن تجسيد طموحه وأسس علم الفراسة. لم يعرف الحب واستعاض عنه بالأعمال العبقرية. يقول الفصل الخامس إن القرن ١٦ شهد تعطشا رهيبا للمعرفة والتخصص والشمول المعرفى فى وقت واحد، وهل من مثال أوضح من ميكل أنجلو المتوفى ١٥٦٤، فقد ولد لأبوين عجوزين فدفعا به إلى زوجة عامل محاجر لترعاه، وهناك أمسك بالأزميل وانفجرت موهبته، ثم تبناه آل مديتشى.
كان معماريا وشاعرا شدته المثل الأفلاطونية وجمال الجسد البشرى بما فى ذلك جسد الرجال (!!)، وهو مبتكر الغلمان العراة الذين ليسوا ملائكة، وراسم تمثال العذراء الأسيانة؛ حيث المسيح مسجى فوق حجرها. عانى ميكل من وحدته وغربته، وهو مصمم قبة كنيسة القديس بطرس بالفاتيكان وقد أتمها غيره. أما رفائيل المتوفى ١٥٢٠ فلا يبارى فى تصوره للأشياء، ورسمها كما أدركها، وقد قام بأغرقة المسيحية؛ أى جعلها إغريقية.
رسم زواج العذراء وهو فى عمر ٢١، وهى فيض من الرقة واللطف وقمة الإحساس بالفراغ. ختام الكتاب لمحة عن زخرفة الدروع واللعب مع المعادن المصهورة. طبعا سيقول قائل وأين فن الشعب؟، وسيتساءل آخرون عن دقة الببلوجرافيا فى الكتاب، أو قصر مقدمته، أو غياب أسماء بعض المراجع، كل ذلك وارد، لكن الاندهاش من مواهب ثروت عكاشة لن ينفد أبدًا.
المراجعات
لا توجد مراجعات بعد.